冀少峰（以下简称“冀”）：这批新作，反映了你现阶段的一种思考，一种文化关注点。前一阶段的作品有一种锐气，很锐利，把当代艺术最本质性的东西表达出来了。你画的玻璃人是一个原创, 前人没有做过, 很独特, 已经得到了广泛的认知。这批新作，我觉得是你四年来自我调整的一种状态。看到画面中的松石，针对这种心态的调整和艺术状态的变化，我想，你是不是要复古?

　　武明中（以下简称“武”）：你用了复古这个词，高妙!我们需要复古，更需要开今。

　　冀：其实复古也不是保守的意思，随着年龄的增长，生活方式、文化关注点都会发生些变化, 这和一种生命状态、个人精力、身体状态、心态都有关系。在你的新作中, 你用了一个很中国的元素，表达了一个很当代的社会问题。你披着一个复古的假象，又在质疑现代性的问题。这是对今天的人类生存方式和生存状态的一种质疑, 以及在传统元素表象背后的一个深层次思考。其实你的批判精神还是很明确的，只是含蓄了点儿。

　　武：嗯, 角度有些不同, 批判和质疑一直贯穿在我的作品中。

　　冀：你也批判，但是在很柔和地讲这个问题，说复古也好, 转向也好, 其实你自觉不自觉地触及到了传统文化的核心。你是怎么产生这种想法的?是自然而然的变，还是有意识去寻找这种变化?

　　武：机缘, 命该如此吧，还有大势，都有。2010年生病，由于治疗，有时会气力不足，有奄奄一息之01 感, 躺在床上，感觉到生命很轻, 很空。看着窗外的树，觉得人不如一棵树, 树可以活几百上千年, 人就几十年。以前我画的玻璃人里面画着葡萄酒的色彩, 现在,人是空的轻的, 松石是红的, 能量转换了, 这符合我的内心感受和需要, 感觉自己空了, 需要能量, 需要自然的能量, 听松问石也就是听听问问松石说些什么。

　　回想起来,我的作品在创作之初，总是由痛引起的。2002年开始在画布上画玻璃人,起因是心痛,是对人与人关系脆弱易碎的心理伤痛体验,命运使然,给我那样的经历,给我创造之源。有张画题目叫《爱能持续多久?》就是一种追问，是那个时期的表达之一。2010年的病痛,受到死亡的威胁,也让我早早地有了生死的身心体会。

　　我的作品不像蒙克那样，以画面的伤痛气息直接表现痛感, 而是在画面的赏心悦目里化解痛感。