中间美术馆艺术总监周翊

　　本月，“40个游戏——第七届天真者的艺术”在中间美术馆开幕。这是由北京市文化发展基金会和北京市孤独症儿童康复协会发起的孤独症儿童画展的第七届，也是中间美术馆自主办以来的第四届展览。在艺术总监周翊看来，坚持了五年的“天真者艺术”不仅已经成为中间美术馆进行公益展览、公教项目的一个品牌，更逐步从公益走向专业。

　　看着很多孩子们从第一届参展到第七届，一步步在艺术道路上成长，周翊希望这些马上要到步入社会的年龄的大孩子们，可以通过这种专业级的展览被艺术圈认可——“他们理应获得同等的机会成为独立的艺术家，进行艺术创作”。雅昌艺术网专访了中间美术馆艺术总监周翊，一起了解“天真者的艺术”。

　　展览现场

　　7届“天真者艺术”，从公益到专业，每一位都当艺术家来尊重

　　雅昌艺术网：有关孤独症儿童画展的展览到现在已经举办了第七届，回到最初要办这个展览的想法上，是怎么想到的要进行这个项目的?

　　周翊：这个项目其实我不是发起人，发起人是清华的教授李木老师，早的展览是他与中间美术馆合作。我2011年来了美术馆之后对这个展览很感兴趣，所以继续做，我和李老师商量要和以前不太一样，从一个公益型的展览慢慢地让它走向一个专业的展览。所以2012年那届开始挂画也不是像以前那样大家混着，类似挂一满墙那种，现在都是一个一个的人分开，作为个案来仔细看，每一个孩子都当做一个艺术家来尊重。

　　雅昌艺术网：这次展出的这些作品都是这边挑选出来的，讲一讲作品挑选的过程。

　　周翊：我们其实并不直接接触这个群体，美术馆是通过孤独症协会搭艺术工作室进行征集，我先是通过图片选人，入选作者的作品寄到北京再通过原作来挑。今年展览我应该过手的作品超过一万张了。很多好作品根本舍不得往下筛也不得不放弃，就这样在终选之后是1200多张，不得已在展厅又做了一轮筛选，又筛掉差不多几百张，现在展出的是将近一千张。

　　雅昌艺术网：谈一谈挑选的标准。

　　周翊：挑选标准按个人情况，就是把每个人当做艺术家来挑的，没有固定标准。

　　雅昌艺术网：你觉得能达到艺术家水平吗?

　　周翊：应该有的远不止吧，当然有一些并不完全是艺术的标准，还是稍微有点儿不太一样，因为要考虑到他个人的情况，家庭的情况，但是有相当一部分是用专业角度衡量是很高的水准。　

　　展区按性格分布-“直觉主导型展区”

　　展区按性格布展：“自我陶醉型”、“直觉主导型”、“开朗活泼型”

　　雅昌艺术网：我看到咱们的展览，每个参展的小孩旁边都有一个他的介绍，这是你们的精心准备吗?能不能谈谈这次的布展情况?

　　周翊：这是在孤独症协会的798工作室任教的李华老师口述我们整理出来的，从她说的里边节选出特别经典的一小段。她是一线的老师，比较了解这些孩子。雕塑家粱硕提的按作者性格布展的建议，我是按照李华老师的叙述分了几个区，不是按照作品类型分的，水墨啦油画啦什么的，而是按作者的性格分的。能看得出来吗?

　　雅昌艺术网：真没有这样留意过。

　　周翊：一楼有三个区，比如小小孩十岁以下的有一个区，然后有一个叫“自我陶醉型”，一个叫“直觉主导型”，二层是“开朗活泼型”。根据年龄和性格分了六个不同类型。所以你看水墨挨着油画是因为这两个孩子的性格比较相近。

　　雅昌艺术网：这样分配挺有意思，孤独症的小孩心里也是丰富多彩的，也都是不同性格的，并不是单一化的贴一个标签那样的。

　　展中展-驻留艺术家作品

　　雅昌艺术网：这个展览是和孤独症协会、文化基金会在合作的一个项目，其中除了进行作品的挑选以及展览之外还有没有进行一些其他的活动?就是在项目里边我们还承担了哪些功能?

　　周翊：比如去年中间剧场和台湾导演张嘉容合作了一个工坊，就是给自闭症的家庭孩子和家长做的一个表演工坊，通过参与表演来达到沟通的目的，因为这些家庭平时通过正常渠道沟通很困难，如果设置一个虚拟的场景和目标，反而会让他们更放松，孩子和家长都可以更敞开地表达。央视导演闫非拍了一个纪录片，片子也在这个展览里边展出。

　　今年我们还在展厅里置入了我们的驻地艺术家的作品，我管它叫“展览里面的展览”，香港艺术家麦影彤做了五彩但是破碎的气球，她并不是为这个展览而创作，但作品的感觉却和展厅里孩子们的作品形成了有趣的回应，一个展示空间中有两个层次的展览，这个也很有意思，只有自闭症画家的展览具有这种接纳性。另外我们与追梦网合作了一个众筹项目，希望通过更多人支持这个群体，以此筹得一笔资金用于本届展览的画册出版。

　　展览现场

　　逯宇轩和陆诚的故事

　　雅昌艺术网：举一两个例子，展厅里有什么你特别喜欢的作品。

　　周翊：像逯宇轩画的跟建筑图纸似的，所有的专业人士见到都非常震惊。

　　雅昌艺术网：特当代。

　　周翊：你根本不知道它是什么，有一些折痕，折痕和他画的铅笔道是重合的，你知道肯定是表示一个立体的东西，他有一个很复杂的系统，但外人很难窥视到是什么，不是一般的复杂。建筑师唐克扬老师看了这个说，看上去像是建筑大师的图纸。

　　逯宇轩的系列作品

　　逯宇轩的作品局部

　　雅昌艺术网：我看到这次的孩子们的作品从媒介角度来讲虽然都是架上，但是用的题材都挺不一样的，油画、水墨、书法这些。

　　周翊：对。各种各样的，陆诚的《昆曲》右边是戏中场景，左边的书法是《昆曲》的戏名。从书法到画都放得开，水墨画家张进说这简直就是关良。陆诚特别迷昆曲，看完了之后回家一定要学着演，拉着所有的家人参与，每人都扮演角色。他妈妈给我发了组他画画的过程照片，一般画油画的时候都是先画人物形象最后画背景，但是他画油画是一个演戏的过程，先画舞台，再画道具，最后人物出场，所以他画画是要过这个戏瘾。

　　陆诚的作品-牡丹亭

　　陆诚的书法-昆曲的戏名

　　雅昌艺术网：其实我们往往认为自闭症的儿童因为不会说话，所以看起来是一种“残疾人”或者是智力上有缺陷的人群，其实他们脑子里边是天马行空或者是特别缜密的。

　　周翊：有些从画里能看出表达有障碍但心里门清的。有很多高功能自闭症的孩子智商比一般人高很多，在数学、音乐、绘画上的天分是很高的。

　　雅昌艺术网：也就是说，他们很多有成为艺术家的天分?

　　周翊：参加这个展览的很多孩子，现在有些也二十多了，不再是孩子，我希望他们能够得到专业圈的肯定，他们的作品是足以平等地进入专业圈的展览里的，我不希望他们永远只能参加专为孤独症设立的展览。

　　所谓天分在我看是孤独症画家有长时间的专注力，比如一般正常的孩子对一个事情有半分钟到一分钟的专注力，孤独症的孩子可能有15分钟，有点儿像非要干一件事，钻一件事，没有任何外界原因可以左右的。其实他们的状态是艺术家穷尽一生希望达到的。