李炳孝 1964年 40cmⅹ30cm

　　伴随着全球文化艺术交流的便捷，有时候对某个国家文化生态的“修改”会非常迅速。透明、扁平的世界看似趋向自由交流，事实上一种新的“超意识形态”的“文化侵蚀”正不断蚕食掉更多的地域文化特质、地域文化格调。从这个意义上说，朝鲜对外艺术交流的相对迟缓、滞后，恰恰给我们带来一份惊喜，让我们能够真切地体味到朝鲜艺术家如何按着自身的节奏、规律和感觉发展民族的艺术。朝鲜艺术的民族化、风格化及未来的国际化的进程，毫无疑问是需要建立在“文化生态”不被“艺术国际化”所淹没、同化的基础上。这也是民族艺术不被所谓“当代性”同质化的抉择。所以，在亚洲，我们能够近距离体味朝鲜艺术的发展之路，这本身就是一个重要的艺术史形态，本身就弥足珍贵。

　　二十世纪1960年代，应该说是朝鲜社会主义建设的一个高潮期，尽管当时半岛战后国家重建面临着诸多困难，但国家发展的各项事业逐渐走上正轨，应该说艺术家们也从战争阴影中走出来，可以更好地用手中的画笔，描绘祖国河山。从展出的作品看，经历半个世纪的风雨，这批风景油画依旧以其纯净的画面，娴熟的笔触和丰富的色调，保存了那一时期朝鲜风景油画的艺术品位和格调。应该说这一时期风景油画既是朝鲜油画艺术的第一个高潮，同时也为此后的朝鲜风景油画创作，铺垫了成长路径。他们中的许多人为此后朝鲜油画艺术的发展，不仅贡献了优秀的作品，同时也培养了许多优秀的人才。可以说这批画家的青年时代，既研习了西方古典油画、现实主义油画，同时，对西方现代艺术也不陌生。虽然这批有海外求学背景的画家们面临创作上的某种意识形态抉择，虽然这种抉择可能会给其艺术情感带来困扰，却并不影响他们对祖国河山的礼赞，不影响其业已成熟的艺术特点在作品上的恣意放纵。所以，今天我们看这批风景油画，其艺术史价值的丰富性、其艺术特色的民族性令人震撼。

　　从亚洲艺术史的视角看，这批大多有国外留学背景的朝鲜画家的风景油画，更像是一种记忆的触摸，让我们回到二十世纪1960年代的朝鲜艺术氛围之中，去感受那一特殊历史时期的河山屐痕。没有什么能让时间略作停顿，但艺术作品可以。而且艺术作品所附着的人文情怀，让时间闪回历史现场的同时，还提供确切的线索和证物。所以，这批博物馆藏品级的风景油画，为朝鲜美术史的1960年代、为朝鲜风景油画艺术发展进程、为亚洲油画艺术在半岛的发展面貌提供了文本研究的学术空间。这一时期的朝鲜油画相对来说存世量较少，从收藏的角度看，也有一定的稀缺性，尤其艺术史价值和文献价值不可低估。近年来中国的老油画拍卖价格不断出现新高，也证明了收藏界对那些具有海外求学经历，同时致力于中西艺术结合的油画家的深切关注，可以说未来朝鲜老油画的收藏空间，也将被中国老油画的当下所证明。

　　“泛黄的时光——朝鲜1960年代风景油画精品展”，由民进丹东市委主办，今朝美术馆www.jzmsg.cn 协办。是对二十世纪初至中叶朝鲜风景油画艺术的一次学术梳理，期间丹东今朝美术馆也将首次展出朝鲜著名画家的作品，让藏家对这一时期朝鲜风景油画的艺术特点、重要画家、重要作品有个清晰的了解。让藏家对当下朝鲜风景油画的出处、发展与继承的关系有个真实的把握。尤其重要的是这个展览要告诉大家，真正的收藏必须关注艺术史，而且不仅要关注朝鲜的艺术史，还要把朝鲜艺术放到亚洲艺术史及世界艺术史的大空间里来考量。因此，立足学术梳理、研究，立足历史回眸和历史重现成为此次展览的焦点。所以说，此次展览不仅对中国市场、中国藏家有价值，对朝鲜现当代艺术史而言，也是一个美术史事件，更是对朝鲜艺术推广的重大贡献，其产生的积极效应，可谓善莫大焉。