2003年，由中国油画协会与何香凝美术馆共同主办的首届全国美术学院油画专业毕业生优秀作品展开幕，几乎迎来了第一批刚刚步出校门的八零后青年艺术家。如同一场轮回，2012年，乐正维出任展览总监、冯博一担任艺术总监、盛葳为主策展人、汪海、姜前维为策展人的“新视觉2012：弥散的主体——第九届全国美术院校油画专业应届毕业生优秀作品展”迎来了最后一批八零后毕业生代表——二十五位来自全国九大美术学院的优秀毕业生和他们带来的34组167幅作品。

　　在一个十年时代即将结束之际，我们在深圳，在何香凝美术馆，见证了八零后以应届毕业生身份的谢幕。八零后所处的时代是一个与前代人截然不同的时代，他们被称为含着蜜糖出生，并被鄙视为“温室中的花朵”，诚然八零后生活在一个物质资源相对丰富的时代，而同时不能忽略的，是精神层面的丰盛与圆满。八零后大都享受了完整的教育，和相对宽松的文化政策带来的全方位文明的营养，由此带来的结果，便是如本届展览主策展人盛葳所言：“无论是内向的建构唯美世界、片段理想，还是外向地寻求与社会与世界的新关系。从主体和主体性的角度看，这一代人已经与上代人发生了根本的转向和位移，也走出了前几年极端自说自话的极端“自我”呓语”。

　　本届展览以“弥散的主体”为主题，意在表达对当代人存在方式的一种描述，同时亦体现了对作为主体的当代人与客体世界之间关系的一种把握。在作品选择中，策展团队有意弱化了当代青年的核心特征——“自我”的强烈表现，而是寻求从个人自我“主体”出发，重建与外部世界、他人对话的多重互动。以此为原则，展览设立了五个分主题，分别是着重选择带有理性思考和观念化倾向的艺术家及其创作的“未觉之思”;表达外部残酷与焦虑的社会现实在青年艺术家内心反向建构的“矫饰之梦”;大多以碎片化、片段式的艺术形式进行象征性的自我表述的“破碎之镜”;集中了当代青年画家对隔绝于自我之外的社会现实、虚拟世界的看法与反思的“天真之眼”以及体现出青年艺术家对超越于时间和空间的心理慰藉的“怀旧之景”。

　　相对清晰的思路与明确的创作方向似乎是本届展览的鲜明特征，虽然很多人还没有完整解决为何创作的初始问题，但是通过近年来青年艺术博览会的兴起，青年艺术家正在获得更多的展览机会，并得以在展览中锻炼自己、成熟自我，对于作品，他们已经变得越来越有话说。