跨媒介和实验性创新彰显参展者的艺术勇气。

　　8月4日，名为2012A4青年艺术家实验季第二回展的展览在成都A4当代艺术中心拉开展览序幕。来自不同城市的六位青年艺术家通过装性置、版画、录像、绘画、互动影像、照片等综合媒介创作的实验作品，为成都艺术市场注入一股新鲜的血液。

　　记者注意到，跨媒介和实验性创新是青年艺术家实验季第二回展的主要特征。其中在一号展厅展出的青年艺术家黄然的作品，展厅现场不仅呈现出艺术家多年以来关于对各种材质和现成品的物理及文化隐喻研究而创作的装置作品，同时也展示了黄然的版画作品。

　　相比之下，另一位参展艺术家鄢醒则以摄影、影像方式对艺术史中具有跨时代意义的大师作品进行了解构性再创作。鄢醒试图通过唤醒、质疑、调侃等方式，让艺术从金字塔尖的顶端逐步恢复到普通人的视野范畴。同时，鄢醒的关注点还在于当下的视觉传播平台系统诸如电视、电影、网络等领域，他表示自己对这些新媒体平台具有浓厚兴趣，并坚持要在不同展示平台上展出自己的最新作品。

　　“相比当下的年轻人，我们实际已经老了，特别是在思想上。”参展的青年艺术家陈飞这样解释自己作品的内涵。在他看来，自己虽然年轻但相对于当下年轻人而言思想已然成熟，因此探索更深邃的哲学命题是自己作品的使命之一。值得一提的是，陈飞作品本身――互动影像装置还具有为参观者拍照洗片的功能，而参与者的头像也因此融入作品成为作品的一部分。