艺术家程大鹏

[视频]艺术家程大鹏带你看展览

《可乐乐园》程大鹏个展展览现场

　　雅昌艺术网(孟玉芳)2012年7月15日下午，由著名策展人谢素贞策划的“可乐乐园”程大鹏个展在今日美术馆开幕，参加开幕式的嘉宾和观众包括来自建筑界和艺术界的名流人士以及各大媒体等。身兼建筑师和艺术家双重身份的程大鹏，曾做过不少知名的博物馆和美术馆的建筑设计，但此次展览展出的是程大鹏纯艺术的部分作品，“展出的软机械装置、机械枯山水、立体输出的人兽混生建物及文化创意产业的衍生品，都是无数的实验结果……以建筑之心，行艺术之实。”展览开幕当天，艺术家程大鹏接受雅昌艺术网专访：

　　雅昌艺术网：请介绍下《可乐乐园》展览的情况?

　　程大鹏：展览是三部分，主要是三个大装置，中间有一些绘画作品，另外做了一些设计的内容，三个大装置是描述整个空间，尤其是描述城市与人的关系，从宏观到微观的关系。最大的装置名字叫《可乐乐园》，这是描述人的微观的心理感受，与城市之间互动的一个状态。

　　雅昌艺术网：这种大型机械装置有什么不同于其他类型作品的特点?尤其在布展的时候。

　　程大鹏：我觉得装置跟雕塑是不一样的，尤其在布展的过程中是一个创作的过程，所以我们装置花了半年时间做完之后，由于对场地熟悉的一些问题，进场之后我们再调，每个装置的高度、长度、速度都进行调节，与空间契合，很像从事建筑设计，每个建筑要适合于场地，适合于场所，未来可以改变场所、改变场地或改变区域，像这个装置是想改变空间的特质、空间的特性，比如空间尺度、光线、张力，都想通过空间表达出来。另外，表达装置的东西应该有美感、神秘感、意外，还有一些惊愕、恐惧，人和城市之间互动的关系，都想从装置之中表达出来。

　　雅昌艺术网： 《枯山水》是怎样的创作理念?

　　程大鹏：这是我们做一个装置，想用最简洁的手法，最简洁的语言表达一个城市与自然的互动，整个装置会分为不同的变化，不同的韵律。

　　我们选的材质是泡沫颗粒，为什么选这个材质?最早选的是一些其他的材质，泡沫材质是塑料、泡沫，膨大是这个社会的特征，我们想让这个社会最表面的东西，最表面的能够代表社会的这种元素来做这个装置，体现这个社会现在最普遍的，最代表性的东西，表面的，浅薄的，浮夸的，尤其是现在的城市不断的自我格式化。

　　雅昌艺术网：何谓“枯山水”?

　　程大鹏：枯山水，没有山、没有水，只有枯。

　　雅昌艺术网：我觉得像沙漠。

　　程大鹏：几个作品城市尺度表达是不一样的，这个是最宏观的，刚才那个是最微观的。

　　雅昌艺术网：这些作品让我看到您对城市是一个很悲观的态度?

　　程大鹏：你这个问题很尖锐，因为建筑牵扯到城市化的过程中，城市化的过程是影响世界的，全世界，因为中国城市化过程可能都会改变的，尤其中国改变会更多，每个城市都会一遍一遍被格式化，每个区域被格式化之后，文化已经不重要了，效率最重要，速度最重要，没有趣味，只有效率，所以北京即使是现在要保护古建筑、保护城市文化建筑都会面临着被拆迁的危险。

　　雅昌艺术网：说一下《可乐城市》这个作品吧?

　　刚才说一个宏观，一个微观，现在这个建筑做的是人的尺度体会的建筑物。这张是最具象的，我们是参照一个中国城市的断面，这个城市我就不说是哪儿了，为什么不说呢?因为这个城市代表了所有中国城市的特征，中国每一个城市都是如此的，不管是一线、二线、三线城市都是如此的，我们这个城市中，按照原先城市的元素，有CDB，有河流。这个模型是代表了一个城市的断面，从CBD到城市的标志性建筑，到中间主要的政府办公楼，一直到居住区，一直到城中村或者城外开发的用地，或者正在半开发的用地，包括一些烂尾楼项目，我们都想通过这种建筑表达出来，这个建筑想表达的是中国现代大量的城市是自我妖魔化的一个状态，自我妖魔化，不需要文化，只追求效率，只追求表面的繁荣。自我妖魔化是城市中主要的几个特征，而且在城市之中利益的角色，利益互相的权衡或者是博弈构成了城市最终的表现形式，这是一片妖魔鬼怪。

　　雅昌艺术网：您这个作品不仅仅指射了城市化，也指射了人类的生存状态。

　　程大鹏：人类城市化的过程就是攫取自然的过程，改变自然平衡的过程，不管未来被打乱之后，城市再平衡，整个自然再平衡是好是坏的一个过程，但是不能否认的是目前的城市化过程就是改变城市目前自我平衡的过程，而且速度如此之快，整个大自然环境，自然生态圈很难一时半会儿恢复过来，这里是人与自然争资源，人和人之间也互相争资源，因为速度太快了，所以人和人之间这种，包括人和人之间对利益的攫取斗争会越来越激烈。

　　雅昌艺术网：这次作品，您选择的是纯白的树脂的材料，看似晶莹剔透，表达的确是一个很复杂恐怖的东西。

　　程大鹏：这是狰狞的结果，狰狞的城市。

　　雅昌艺术网：这个作品的具体创作过程是怎样的?

　　程大鹏：从建筑师角度讲做一次小小的尝试，因为我们不是专业艺术家，我觉得周围很多工具可以达到很多的可能性，从设计角度来讲和创作角度来讲，可能给我们更多的可能性，我们这次主要的作品是用三维打印机打印的。具体过程是我们先做成三维软件，直接用三维打印机来打印。

　　雅昌艺术网：这个和艺术家的不同就是更高科技?

　　程大鹏：也不一定，我们用了其他的技术，我们的创作过程不一样，可能艺术家创作过程在制作过程，在做草稿的过程，我们是在计算机前用键盘的过程，我们也是键盘来改变城市的。

　　雅昌艺术网：您的绘画作品我远了看像是组成了山水的感觉。

　　程大鹏：对，远处看是山水，近处看就是人与兽，兽与兽。这里所有的东西都是很丑陋的，但是用很美的方式表达出来。

　　雅昌艺术网：创作理念跟中国传统文化有关系?

　　程大鹏：有一些关系，因为表达的最终方式是表达中国绘画中的意境，这个意境是非常狰狞的，就跟城市一样，城市是非常美妙的城市，但是这个城市完全为利益服务，一般老百姓在里头活着，多数人活着是不会很愉快的。

　　雅昌艺术网：您什么时候开始做纯艺术作品?

　　程大鹏：大约是四、五年前做我的第一个个展，也是描述城市化的，当时冯博一先生是策展人，做的是“失控”。我们在市中心做了一百米长充气的金鱼，覆盖北京市中心。

　　雅昌艺术网：您做艺术的动机是什么?

　　程大鹏：我觉得表达一个建筑师最内心的东西，对这个世界的看法。

　　雅昌艺术网：您作为一个建筑师是直接参与这个城市化的进程的，您觉得从建筑师的角度讲，您在其中的角色和您与城市化的关系是怎样的?

　　程大鹏：这个时代的建筑是幸运的和也是不幸的，这个时代的建筑幸运的是有大量项目可以做，有很多建筑本身的梦想可以实现，但不幸的是这一代建筑师参与到整个城市化的运行过程中来，大的历史角色不是什么优雅的角色，也不是什么正确的角色，或者说是一个对历史的发展是有特殊作用的这么一代人。尤其现在90%的城市都在进行自我更新，中国90%的城市都在进行高速的城市化过程，一线城市完了经过十多年，开始三线、四线城市，五线城市有很多著名的开发商进去，来革新、更新，一个项目都要做到30万平米，50万平米，这是非常可怕的。

　　雅昌艺术网：您理想中的城市是什么样的?

　　程大鹏：我觉得是宜人的城市，适合人的生存，这个城市可能不在乎它有多大，不在乎它有多高的楼房，有多少富人住在这里，适合所有的人生存，各种各样的人，老百姓、创意的人，有知识的，没知识的，在这个城市都能和平的共赢，并不会形成人吃人，人吃兽这种狰狞的局面。

　　雅昌艺术网：世界上有这样的城市吗?

　　程大鹏：我这是一个理想，有人类就有利益的争斗，所以这样的城市是一个理想。