4月3日下午，尤伦斯当代艺术中心的主展厅门前，等待参观的观众已经排出了几十米，为了保证观者的感受效果，展厅之内参观人数有一定的限定，所以我们看到门前长长的队伍，但是对于这个即将开始的“空间旅程”，人们还是充满好奇的耐心等待着。这里是尤伦斯当代艺术中心的春季新展——“感觉即真实”的开幕现场!丹麦/冰岛艺术家奥拉维尔·埃利亚松和中国建筑师马岩松首度合作的关于“空间艺术”将带观众进入一个充满魅惑的迷幻空间!

　　进入展厅，幽幽的绿光，弥漫的雾气，湿滑的地面，能见度极低，光怪陆离的光线召唤着观众向内探索;带着试探的脚步，再往前走，恍惚间绿光已经变成红光，进而变成蓝光，习惯性的寻找方向和界限，空间的概念在这里似乎恰恰是相反的含义——没有空间!颜色在不经意的不断变换，身体侧倾，脚底打滑，难以站立，发现地面忽然有了坡度，而这倾斜的坡度又似乎不断牵引着观者的探寻与不安。

艺术家马岩松在展览现场

　　原来在主展厅展出的埃利亚松和马岩松的展览正大量运用了人造雾。马岩松设计的独特建筑结构，地面向上倾斜，继而翻卷，犹如波浪，让人拾级而上，却又感觉没有尽头。在艺术界，埃利亚松以其对光影、颜色、水、风或雾气的使用而闻名，而马岩松又以前卫建筑设计著称。

展览现场

　　展览《感觉即真实》是丹麦/冰岛艺术家奥拉维尔•埃利亚松和中国建筑师马岩松的首度合作。埃利亚松和马岩松将运用建筑、雾气和光线创造一个特殊的环境。埃利亚松以对人类感知的不断探索而闻名，经常利用光影、颜色、水、风或雾气创造一个特殊的氛围，引导我们思索自我身处的环境和那些引以为常的所谓“真实”的感知。马岩松的建筑设计引领着一种新的对于建筑的思考，敢于追求大胆完美的形式。他们合作的计划是特地为UCCA大展厅量身定制的，当观众走进这个安装有红色、绿色和蓝色荧光灯的烟雾缭绕的空间中时，将制造出属于自己的光谱。

左起艺术家马岩松、奥拉维尔·埃利亚松、尤伦斯当代艺术中心馆长杰罗姆桑斯、LVMH集团中国区总监吴越、中泰控股集团总裁程可沛。

　　在稍早的展览新闻发布会上马岩松告诉记者，此次与埃利亚松的合作希望呈现出“个体的私人感受，感受与直觉既是事实”这也是展览名称的含义所在。当有外国媒体记者提到，大量水雾光线的使用，是否有云雨之意，以及阴性的象征时，奥拉维尔·埃利亚松表示“展览的确呈现出更敏感，更细腻的一面，但是简单的象征范畴划分历来不是艺术的根本，换言之，艺术本身不可避免的包含人之根本的很多东西，包括性，但是个人的感受才是最重要的，也是因人而异，也是展览想要呈现和继续的内容”。

　　新闻发布会上尤伦斯当代艺术中心馆长杰罗姆桑斯特别介绍了两位艺术家的此次合作，他们在不到一年的时间里合作创造了复杂的方案系统，并特地为UCCA大展厅量身定制的此次空间与光的设计方案，两位艺术家充满创意的艺术对话为观者提供了一个全新的审视自我的视角，他也希望观众在今后的日子里可以不止一次的来这里享受这一艺术之旅。

尤伦斯

　　值得一提的是尤伦斯先生今天也出现在了展览的新闻发布会上，除了对展览的开幕表示祝贺，还特别提到了尤伦斯当代艺术中心已经得到了中方的赞助，并对此次展览的赞助商：酩悦·路易威登集团和中泰控股集团的支持表示感谢。

　　相关资料——展览前言：

　　展览《感觉即真实》是丹麦/冰岛艺术家奥拉维尔•埃利亚松和中国建筑师马岩松的首度合作。埃利亚松和马岩松将运用建筑、雾气和光线创造一个特殊的环境。埃利亚松以对人类感知的不断探索而闻名，经常利用光影、颜色、水、风或雾气创造一个特殊的氛围，引导我们思索自我身处的环境和那些引以为常的所谓“真实”的感知。马岩松的建筑设计引领着一种新的对于建筑的思考，敢于追求大胆完美的形式。他们即将合作的计划是特地为UCCA大展厅量身定制的，当观众走进这个安装有红色、绿色和蓝色荧光灯的烟雾缭绕的空间中时，将制造出属于自己的光谱。

　　在《感觉即真实》(2010)中，奥拉维尔•埃利亚松和马岩松将联手挑战我们日常的空间定位方式。视觉被默认为起着首要的导航作用，但这个巨大的装置却从根本上限制、弱化了视觉的作用，通过不安全感引发观众对寻找其他感知模式的需求。基于以往一系列大气密度相关的创作经验，埃利亚松引入大量的人造雾，大幅度降低天花板的高度，同时增加木地板的倾斜度，从而打乱整个展厅的方向感。天花板上安装了几百支彩色荧光灯，制造出红、绿、蓝的色彩区块。光束穿透弥漫展厅的人造雾带，勾勒出一块供人穿越的彩色地带。用埃利亚松的话说，这些光束具有“界定空间范围”的作用。这片彩色地带为展出设定了一套度量体系，其中各类尺寸和单元设定都引用了城市规划中的区域概念。每个彩色区域边界由两种色调混合成蓝绿，洋红，及黄色的过渡地段。观众依靠直觉感受色彩脉络，以此穿越这片浓重的神秘光带。另一种导航体系则是地板的特殊结构。在水平地面上的运动可以轻易完成，而倾斜的地板将打破观众的平衡感，观众必须不断地调整身体姿势和改变重心以获得平衡。这一事实强调了身体的运动在我们感知周围环境的过程中所扮演的重要角色。地板倾斜的程度随着观众在装置空间中的前进和深入而加强，最后成为波浪状卷起的墙。而天花板亦同样模仿这一结构，由此上下结合，构建出一个视觉上无边无际的开放空间。---奥拉维尔•埃利亚松

　　空间和光是生命存在的感悟。空间是不存在的，除非你给了它光，和界限;空间仍然是不存在的，除非它能富有精神，带给你不同的感受。现实中，空间，存在于人们的情感世界里。

　　在人类欲望无限膨胀中，一切都在被管理着， 我们的感受和情感在既成事实的惯性中，是你眼睛看到的。闭上眼睛，才会看到自己心中的世界，空间和光会触动你的心灵。---马岩松

　　尤伦斯当代艺术中心即将隆重推出由丹麦/冰岛艺术家奥拉维尔•埃利亚松和中国建筑师马岩松的合作作品《感觉即真实》。作品的创作是基于一个这样的基础：创造出的现实和难以捕捉的惊奇，始终处于艺术家关注之中，而思考必须在一个开放处，在一个创造性启示的时刻。奥拉维尔•埃利亚松和马岩松都有一个独特的品质，就是让作品有一种形式的迷人和特殊的惊异，但又不仅仅是止于这样的形式革命，其中亦有对于世界的提问，对于问题的控制和对于现实的思考。

　　自然作为启示真理，一再向我们显示那种不受控制的激情和伟大形式。这使得同样善于从自然中获得启发和愿意面对这种提醒的艺术家和建筑师-奥拉维尔•埃利亚松和马岩松同样感到一种合作将出现的互相启发。

　　在这次合作中，他们将共同“制造”出一个让你对感觉信任产生迟疑的“另类现实”。这是两位独立的，有创造性的，位于不同文化营养中的创造者的对话：马岩松将在尤伦斯当代艺术中心大展厅设计一个长近60米的蜿蜒的空间，奥拉维尔•埃利亚松将用红、绿、蓝三基色组成 “荧光灯阵”，再把整个空间用雾充满，雾与三种灯光的色泽将制造出一个人工的光谱空间。这样的“虚幻”光谱也许是自然界里不存在的，但当我们在此空间穿行，置身于此，你的视觉感应中体验到的感受却是真实的，如同一种现实。

　　这次合作对于两位艺术家来说，是一次文化视野间的对话，他们都基于自己的经验基础，在超越和开放之中组织对话，面向更为宽广和更具协商性的视野时，我们是否将体验到一种新的未知?我们的思忖是否可以依靠我们感觉构成的知识，对世界进行判断和给出所谓现实的结论?什么是我们思考和判断的基础，我们的身体是否可以真实感受?我们是否迷失于那些现实政治的、流行的、文化的启示时刻而忘记关怀我们的感受和体验?

　　两位艺术家在尤伦斯当代艺术中心进行这样的项目合作，也体现了尤伦斯当代艺术中心致力创作各种文化经验间的对话可能性，打造不同思想领域间互相启发的思维平台的努力。---郭晓彦， 尤伦斯当代艺术中心首席策展人